CONFLUENCIAS

Con el título La memoria fílmica: dos miradas es un homenaje a realizadores y técnicos del género documental, incluido el Noticiero ICAIC y los corresponsales de guerra.

Se puede decir que es uno de los artistas más prominentes del cine cubano y también su imagen es resaltada en los ámbitos internacionales. Se puede decir que uno de los temas más importantes que se visualizaron desde sus orígenes en este mundo fue con respecto a la discriminación racial a través de su documental Now (1965) en el contexto estadounidense.

Asimismo realizó otras obras significativas Ciclón, Muerte al invasor, Hanoi, martes 13, L.B.J y 79 primaveras, considerados como clásicos de la filmografía contemporánea.

En su condición de fundador y director del Noticiero ICAIC Latinoamericano, su trascendencia radicó, entre otras cosas, por la presencia activa del periodismo, el reflejo de importantes sucesos históricos como la guerra de Vietnam y la invasión mercenaria a Cuba en 1961.

En este momento fue trascendente el empleo acertado del montaje y lo certero del uso de la banda sonora como elemento sólido y oportuno dentro de la acción dramática.

Se puede decir que su defensa por la importancia del periodismo cinematográfico radicó en los aportes enriquecedores. De esta forma recibió más de 80 primeros premios en festivales internacionales y concursos nacionales. Así como fue nombrado miembro de la Academia de Artes de la República Democrática Alemana y maestro perenne de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños. También fue asesor del Ministro de Cultura de Cuba, Presidente de la Federación Nacional de Cine-clubes y hasta 1986, fue miembro de la Asamblea Nacional del Poder Popular.

Recuerdos y hechos… Oscar Valdés.

Oscar Valdés inicia su formación cinematográfica en los años cincuenta cuando era socio del cineclub de la sociedad cultural Nuestro tiempo. En estos momentos comienza a trabajar en el ICAIC en el sesenta y uno como asistente de dirección y es entonces que realiza algunos cortos didácticos y notas para el Noticiero ICAIC Latinoamericano.

Entre los años 1962 y 1963 dirige dos cortos de ficción en colaboración con Humberto Solás y ya en 1965 realiza su primer documental. Posteriormente en 1973 dirige el largometraje de ficción El extraño caso de Rachel K.

Es importante conocer que dentro de la obra de este destacado documentalista se visualiza una ejemplaridad atrayente a partir de rasgos característicos de la llamada escuela del documental cubano, sobresaliendo entre ellos la correlación eficaz de la ficción y el documental, que esgrime con gran claridad.

Se puede decir que en Oscar Valdés se da un fenómeno más bien autodidacta pues no tuvo una formación académica capaz de facilitarle hacer cine desde conocimientos teóricos, sino más bien aprendió a hacerlo desde la propia producción. En este sentido se puede considerar admirable su asimilación de la técnica y la epistemología desde lo empírico que le vislumbró determinadas corrientes y le impregnó un sello esencialmente dentro de la filmografía.

Teniendo en cuenta esto es posible que la mayor inquietud o solución desde el arte de Oscar Valdés pueda circunscribirse al leiv motiv de sus 40 documentales y un largometraje de ficción, y es cuando se ocupa y se preocupa por la plenitud del hombre en sí, teniendo en cuenta al ser humano como tal y relacionado con el entorno viéndolo como un ente socializador y socializado. Pudiera comprenderse filosóficamente desde una incitación hacia lo holístico pero sin llegar a extremos y radicarnos en lo que su discurso le aportó a las concepciones de interaccionismo simbólico.

Cuba… un espacio esencial para el debate

Es importante saber que la documentalística cubana ha atravesado por varios y complejos procesos pero hay que tener en cuenta que su discurso siempre ha correspondido a una cierta visualidad y articulación texto-contexto; de esta forma se reflejan los afanes de libertad y las ansias de felicidad.

En este sentido creo que es siempre válida la propuesta de cada realizador en un momento donde se indaga ciertamente no solo en su propia objetividad sino más bien por los aciertos y desaciertos del Otro o la Otra.

Por esta vía se puede ampliar el mismo conocimiento y la percepción de la humanidad con un sentido más amplio y universal a partir de una propuesta creativa que pueda conducir a la interacción y al diálogo. Creo entonces que la memoria fílmica cada día se enriquece y siempre es importante recordar desde miradas artísticas el arte cinematográfico.